Предметная фотосъёмка — самая дорогая часть подготовки товара к продаже. Аренда студии, свет, предметный стол, фотограф и ретушёр обходятся в десятки тысяч рублей за съёмочный день, а пересъёмка одного кадра означает повторение всего цикла.
Я собрал серию коммерческих визуалов, чтобы проверить, где нейросетевая генерация реально заменяет студию, а где нет. Задача стояла так: получить кадры, которые можно поставить в карточку товара или в рекламу без доработки ретушью, и уложиться в предсказуемое время.
Каждый кадр строится по одной схеме: объект и материал, источник и направление света, палитра из двух-трёх цветов, оптика с указанием фокусного расстояния и диафрагмы, стиль съёмки. Отдельным блоком идут запреты — артефакты, посторонние предметы, чужие логотипы.
Отдельно контролирую то, что модели любят добавлять от себя: выдуманные логотипы на технике, лишние предметы в кадре, искажённые надписи. Такие вещи отсекаются на уровне запретов в промпте, иначе клиент получает чужой бренд на своём товаре.
Восемь кадров: косметическая сыворотка на травертине, кофе с выпечкой, беспроводные наушники, минималистичный интерьер в двух форматах, крафтовая упаковка чая, карточка для маркетплейса с текстом и макросъёмка наручных часов.
Все кадры — 2K, в форматах под маркетплейсы и соцсети: 3:4, 1:1, 16:9. Этикетка на упаковке намеренно оставлена пустой — это готовый макет под логотип заказчика.
Съёмочный день в студии для такой серии стоил бы от 40 000 рублей и занял бы сутки с ретушью. Здесь на серию ушёл вечер. Правки не требуют пересъёмки: меняется одна переменная — свет, ракурс или палитра.